# «Пеллеас и Мелизанда» Дебюсси в камерной версии Иерусалимской лирической оперы

**URL:** <https://boti.ru/t/pelleas-i-melizanda-debyussi-v-kamernoj-versii-ierusalimskoj-liricheskoj-opery/1438>\
**Category:** Без категории\
**Created:** [08.Ноябрь.2026 17:59:37 UTC](https://boti.ru/t/pelleas-i-melizanda-debyussi-v-kamernoj-versii-ierusalimskoj-liricheskoj-opery/1438 "2026-11-08T17:59:37Z")\
**Posts on this page:** 1\
**Page:** 1

<div class="post-metadata">

**Author:** ![Tel-Aviv-reporter](https://boti.ru/user_avatar/boti.ru/tel-aviv-reporter/32/31_2.png) [@Tel-Aviv-reporter](https://boti.ru/u/Tel-Aviv-reporter)\
**Post date:** [08.Ноябрь.2026 17:59:37 UTC](https://boti.ru/t/pelleas-i-melizanda-debyussi-v-kamernoj-versii-ierusalimskoj-liricheskoj-opery/1438/1 "2026-11-08T17:59:37Z")

</div>

![image](https://img.boti.ru/original/2X/b/b9a8c6ced4353229aa55a907cceb84f75754a081.jpeg)

**23 ноября 2026 года в 20:00 на сцене театра «Бейт Шмуэль» в Иерусалиме Иерусалимская лирическая опера представит «Пеллеаса и Мелизанду» — единственную завершённую оперу Клода Дебюсси. Спектакль идёт на французском языке, длится около часа и исполняется в камерной оркестровой версии под музыкальным руководством д-ра Софии Мазар.**

К началу 1890-х годов Дебюсси жил в мире, где безраздельно господствовал Вагнер, и, отдавая должное его гению, постепенно пришёл к убеждению, что французской музыке нужен другой путь: без тяжёлой мифологии, нескончаемых лейтмотивов и пафоса, с музыкой, которая умеет говорить полутонами и недомолвками. Опору для такого замысла он нашёл в символистской пьесе Мориса Метерлинка «Пеллеас и Мелизанда» и работал над оперой с 1893 по 1902 год, сохранив текст почти без изменений. Премьера состоялась 30 апреля 1902 года в парижском театре «Опера-Комик».

Сюжет же таков: Принц Голо находит в лесу таинственную Мелизанду, женится на ней и привозит в замок, где она влюбляется в его младшего брата Пеллеаса, а ревность Голо приводит к трагической развязке. Но главное в этой опере не события, а способ, которым они переданы: арий, дуэтов и ансамблей в привычном понимании здесь нет, певцы ведут свои партии почти разговорной декламацией, через повторяющиеся ритмы и интонации французской речи, а сам Дебюсси, ценивший паузы, писал, что пустые такты «Пеллеаса» отражают его любовь к молчанию.

**[![](https://img.boti.ru/original/2X/f/f26346e1846513102d82871b6e7266d661e33abb.jpeg)](https://i0.wp.com/www.israelculture.info/wp-content/uploads/2026/11/%D0%9F%D0%B5%D0%BB%D0%B5%D0%B0%D1%81-%D0%B8-%D0%9C%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%B7%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D0%B0-%D1%8D%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B7-%D0%B4%D0%B5%D0%BA%D0%BE%D1%80%D0%B0%D1%86%D0%B8%D0%B9-5.jpeg?ssl=1)**

По словам Софии Мазар, композитор стремился выразить то, что мы ощущаем, но не умеем назвать словом, то есть показать, где заканчивается слово и начинается музыка. Поэтому в этой опере главную роль играет оркестр с его красками, а чувства и ощущение бесконечного времени передаются не в ариях, к которым мы привыкли в итальянской опере, а в самом течении звука.

Метерлинк на рубеже XIX и XX веков был необычайно популярен, его пьесы повлияли на европейскую литературу и музыку, и Дебюсси, искавший сюжет, в котором можно выразить собственное представление о музыке, не мог пройти мимо такой драматургии, хотя и внёс в материал свои изменения. Опера оказалась настолько ни на что не похожей, что на премьере публика разделилась на два лагеря, а сам композитор позднее спрашивал, можно ли вообще написать что-нибудь после «Пеллеаса».

Для иерусалимской постановки выбрана камерная аранжировка композитора и дирижёра Фредерика Шазлена, которую ранее показывали в Венгерской национальной опере в Будапеште. Вместо полного симфонического состава в ней играют струнные, деревянные духовые, валторна, фортепиано, арфа и ударные, и благодаря этому каждая линия слышна отдельно, а музыка сохраняет прозрачность, которую задумал композитор. Исполняет её камерный оркестр «Велум» — новый коллектив, собирающийся для оперных проектов. В него входят молодые инструменталисты, которые уже работают в ведущих симфонических оркестрах страны и выступают как солисты, но в обычной оркестровой жизни редко получают возможность играть оперные партитуры.

Опера без арий предъявляет певцам особые требования: им нужны не только ровная техника, но и актёрская органика, умение работать с подтекстом и паузой. Дебюсси отказался даже от эффектных верхних нот в партии Пеллеаса, которую поэтому поют и тенора, и баритоны, а певцам нередко приходится петь вполголоса. Партию Голо поёт французский бас-баритон Тристан Агер, выпускник парижской Ecole Normale de Musique, получивший актёрскую подготовку в драматической школе Раймона Аквавивы, участвовавший в операх Тома и Рамо; в Иерусалимской лирической опере он уже пел в «Ринальдо» Генделя и в «Так поступают все» Моцарта. Короля Аркеля исполняет итальянский бас Гвидо Дадзини, выпускник Консерватории имени Бойто в Парме и победитель 68-го конкурса AsLiCo в категории «Молодые артисты», выступавший в миланском театре «Ла Скала» и певший партии в операх Моцарта, Верди и Доницетти. Партию Женевьевы поёт меццо-сопрано Марта Маталон, окончившая Литовскую академию музыки и театра и занимавшаяся в мастер-классах Академии «Ла Скала»; с 2020 года она солистка Иерусалимской лирической оперы, и в её репертуаре Кармен, Амнерис и Юдифь в «Замке герцога Синяя Борода» Бартока. Мелизанду исполняет Ной Шило, Пеллеаса — Мордехай Текай, маленького Иньольда — Рейчел Баркан-Вайнер.

Постановку осуществили режиссёр-постановщик и художник-дизайнер Элина Амромина и автор визуального воплощения Михаил Учителев, хореографию создала Александра Батушанский. Спектакль идёт в полной режиссёрской постановке со светом, декорациями и костюмами, а впервые для Иерусалимской лирической оперы в нём используется специальный проекционный экран-вуаль. За один час в зале прозвучат ключевые сцены оперы, и для слушателя, который идёт на «Пеллеаса» впервые, это возможность познакомиться с ней в сжатом, камерном виде.

\*\*  
\*\*\*\*\*\*\*\*

**23 ноября 2026 года в 20:00 на сцене театра «Бейт Шмуэль» в Иерусалиме Иерусалимская лирическая опера представит «Пеллеаса и Мелизанду» — единственную завершённую оперу Клода Дебюсси. Спектакль идёт на французском языке, длится около часа и исполняется в камерной оркестровой версии под музыкальным руководством д-ра Софии Мазар.**

К началу 1890-х годов Дебюсси жил в мире, где безраздельно господствовал Вагнер, и, отдавая должное его гению, постепенно пришёл к убеждению, что французской музыке нужен другой путь: без тяжёлой мифологии, нескончаемых лейтмотивов и пафоса, с музыкой, которая умеет говорить полутонами и недомолвками. Опору для такого замысла он нашёл в символистской пьесе Мориса Метерлинка «Пеллеас и Мелизанда» и работал над оперой с 1893 по 1902 год, сохранив текст почти без изменений. Премьера состоялась 30 апреля 1902 года в парижском театре «Опера-Комик».

Сюжет же таков: Принц Голо находит в лесу таинственную Мелизанду, женится на ней и привозит в замок, где она влюбляется в его младшего брата Пеллеаса, а ревность Голо приводит к трагической развязке. Но главное в этой опере не события, а способ, которым они переданы: арий, дуэтов и ансамблей в привычном понимании здесь нет, певцы ведут свои партии почти разговорной декламацией, через повторяющиеся ритмы и интонации французской речи, а сам Дебюсси, ценивший паузы, писал, что пустые такты «Пеллеаса» отражают его любовь к молчанию.

**[![](https://img.boti.ru/original/2X/f/f26346e1846513102d82871b6e7266d661e33abb.jpeg)](https://i0.wp.com/www.israelculture.info/wp-content/uploads/2026/11/%D0%9F%D0%B5%D0%BB%D0%B5%D0%B0%D1%81-%D0%B8-%D0%9C%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%B7%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D0%B0-%D1%8D%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B7-%D0%B4%D0%B5%D0%BA%D0%BE%D1%80%D0%B0%D1%86%D0%B8%D0%B9-5.jpeg?ssl=1)**

По словам Софии Мазар, композитор стремился выразить то, что мы ощущаем, но не умеем назвать словом, то есть показать, где заканчивается слово и начинается музыка. Поэтому в этой опере главную роль играет оркестр с его красками, а чувства и ощущение бесконечного времени передаются не в ариях, к которым мы привыкли в итальянской опере, а в самом течении звука.

Метерлинк на рубеже XIX и XX веков был необычайно популярен, его пьесы повлияли на европейскую литературу и музыку, и Дебюсси, искавший сюжет, в котором можно выразить собственное представление о музыке, не мог пройти мимо такой драматургии, хотя и внёс в материал свои изменения. Опера оказалась настолько ни на что не похожей, что на премьере публика разделилась на два лагеря, а сам композитор позднее спрашивал, можно ли вообще написать что-нибудь после «Пеллеаса».

Для иерусалимской постановки выбрана камерная аранжировка композитора и дирижёра Фредерика Шазлена, которую ранее показывали в Венгерской национальной опере в Будапеште. Вместо полного симфонического состава в ней играют струнные, деревянные духовые, валторна, фортепиано, арфа и ударные, и благодаря этому каждая линия слышна отдельно, а музыка сохраняет прозрачность, которую задумал композитор. Исполняет её камерный оркестр «Велум» — новый коллектив, собирающийся для оперных проектов. В него входят молодые инструменталисты, которые уже работают в ведущих симфонических оркестрах страны и выступают как солисты, но в обычной оркестровой жизни редко получают возможность играть оперные партитуры.

Опера без арий предъявляет певцам особые требования: им нужны не только ровная техника, но и актёрская органика, умение работать с подтекстом и паузой. Дебюсси отказался даже от эффектных верхних нот в партии Пеллеаса, которую поэтому поют и тенора, и баритоны, а певцам нередко приходится петь вполголоса. Партию Голо поёт французский бас-баритон Тристан Агер, выпускник парижской Ecole Normale de Musique, получивший актёрскую подготовку в драматической школе Раймона Аквавивы, участвовавший в операх Тома и Рамо; в Иерусалимской лирической опере он уже пел в «Ринальдо» Генделя и в «Так поступают все» Моцарта. Короля Аркеля исполняет итальянский бас Гвидо Дадзини, выпускник Консерватории имени Бойто в Парме и победитель 68-го конкурса AsLiCo в категории «Молодые артисты», выступавший в миланском театре «Ла Скала» и певший партии в операх Моцарта, Верди и Доницетти. Партию Женевьевы поёт меццо-сопрано Марта Маталон, окончившая Литовскую академию музыки и театра и занимавшаяся в мастер-классах Академии «Ла Скала»; с 2020 года она солистка Иерусалимской лирической оперы, и в её репертуаре Кармен, Амнерис и Юдифь в «Замке герцога Синяя Борода» Бартока. Мелизанду исполняет Ной Шило, Пеллеаса — Мордехай Текай, маленького Иньольда — Рейчел Баркан-Вайнер.

Постановку осуществили режиссёр-постановщик и художник-дизайнер Элина Амромина и автор визуального воплощения Михаил Учителев, хореографию создала Александра Батушанский. Спектакль идёт в полной режиссёрской постановке со светом, декорациями и костюмами, а впервые для Иерусалимской лирической оперы в нём используется специальный проекционный экран-вуаль. За один час в зале прозвучат ключевые сцены оперы, и для слушателя, который идёт на «Пеллеаса» впервые, это возможность познакомиться с ней в сжатом, камерном виде.

\*\*  
\*\*\*\*\*\*\*\*

**[![](https://img.boti.ru/original/2X/7/751df807a4aaeef37d92558904d6a0a717188248.jpeg)](https://i0.wp.com/www.israelculture.info/wp-content/uploads/2026/11/Debussy-poster-1-1.jpg?ssl=1)Постановочная группа и исполнители:**  
Музыкальный руководитель: д-р София Мазар  
Режиссер-постановщик и художник-дизайнер: Элина Амромина  
Визуальное воплощение: Михаил Учителев  
Хореограф: Александра Батушанский  
Солисты: Ной Шило, Мордехай Текай, Тристан Агер, Марта Маталон, Гвидо Дадзини, Рейчел Баркан-Вайнер  
Оркестр: Камерный оркестр «Велум»

**23 ноября 2026 года, 20:00**

**Театр «Бейт Шмуэль», Иерусалим**  
Билеты: **[פליאס ומליזנד - טיקצ'אק](https://tickchak.co.il/114289?ref=nwc)**  
Подробнее о проекте: **[Pelléas et Mélisande — Jerusalem Lyric Opera](https://lyric-opera.org/event.php?id=215&from=events%D0%9F%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%B0%D0%BD%D0%BE%D0%B2%D0%BE%D1%87%D0%BD%D0%B0%D1%8F) группа и исполнители:**  
Музыкальный руководитель: д-р София Мазар  
Режиссер-постановщик и художник-дизайнер: Элина Амромина  
Визуальное воплощение: Михаил Учителев  
Хореограф: Александра Батушанский  
Солисты: Ной Шило, Мордехай Текай, Тристан Агер, Марта Маталон, Гвидо Дадзини, Рейчел Баркан-Вайнер  
Оркестр: Камерный оркестр «Велум»

**23 ноября 2026 года, 20:00**

**Театр «Бейт Шмуэль», Иерусалим**  
Билеты: **[פליאס ומליזנד - טיקצ'אק](https://tickchak.co.il/114289?ref=nwc)**  
Подробнее о проекте: **[Pelléas et Mélisande — Jerusalem Lyric Opera](https://lyric-opera.org/event.php?id=215&from=events)**
